产业观察 | “粉丝经济”风云再起，“虚拟偶像”大举出道(4)

这类动漫游戏IP在运营模式上有更多创新。例如虚拟偶像女团And2girls安菟签约了腾讯动漫，将出演国漫《安菟之幸运星》；《Love live！》则通过二次元、三次元联动的方式举办“声优出演演唱会”，打通了真人声优和虚拟偶像之间的价值映射通道。但是当前该类产品的大众偶像意味并不浓厚，运作形式与一般IP授权类似，在角色人格化和粉丝破圈培育方面仍有所欠缺。

资料来源：《Love live！》官网，华夏幸福产业研究院整理

商业模式：“突破次元”生意经

同人创作的养成模式增加了粉丝粘性。 虚拟偶像的粉丝不但是偶像的推手，也是偶像故事的创作者和孵化者。例如“初音未来”开放了创作共用授权条款，打开了一个前所未有的同人创作空间，洛天依中文网同样为粉丝们提供了创作歌曲、设计造型等功能板块。“VOCALOIDP”粉丝为她们创作各种国风、电子、摇滚等类型的音乐，不用考虑人类的音域极限；画手为她们提供或呆萌、或魔幻的形象，发型和穿着、性格和表情，可完全自由发挥。这种同人创作过程如同养成游戏一般丰富多元、充满乐趣，极大提升了粉丝的参与感和忠诚度。

资料来源：洛天依中文网，华夏幸福产业研究院整理

技术的提升增强了互动性和传播力度。 不同于以“初音未来”为代表的虚拟歌姬模式，以“绊爱”为代表的虚拟主播开启了一种新思路：通过实时渲染、动态捕捉、人脸识别和人物建模等技术，演员表演动作加上声优同步配音，虚拟形象能够如现实主播一样出现在屏幕上与粉丝互动，并呈现出类真人的生动感。一改虚拟歌姬以音乐为主体的单向传播，这种极强的互动感和人设魅力所带来的体验提升，有助于迅速聚集起人气。同样，成也技术、败也技术，前期昂贵的技术成本是横亘在制作公司面前的一大难题，例如在《明日之子》中亮相的虚拟偶像“荷兹”，建模水平、音源质量、投影技术统统不过关，遭到大举群嘲。

巨头竞相布局点燃了资本的热情。 伴随着直播和短视频的火爆，国内虚拟主播市场也在2018年受到资本和巨头的关注。2018年9月B站宣布增持“洛天依”所属母公司香港泽立仕的部分股份，拟推动虚拟偶像文化与B站社区内容生态共同繁荣。10月巨人网络宣布每年投资亿元进军虚拟偶像市场，并推出首位虚拟主播Menhera Chan。二次元直播互动平台克拉克拉宣布获得1.2亿元投资，重点布局虚拟偶像互动业务，打造国内“虚拟偶像第一平台”，上线虚拟直播功能，并开放虚拟形象定制服务。哔哩哔哩宣布与日本GREE达成战略合作，VTuber是双方合作的重要业务。